《叮咚2》于荣光、凯丽同夺北京站传承者靠旗 裘继戎辛酸传承故事感动全场

　　演员于荣光、张凯丽共获传承者靠旗    创新演绎为经典再添活力

　　科班出身的演员于荣光在上一期中小露金嗓，演唱梅派经典剧目《霸王别姬》选段，赢得最高人气。在第十期节目中，于荣光“穿越”至唐代，与化身“杨贵妃”的梅派传承人胡文阁置身于“满月”之下，深情对唱《白月光》，在现实与虚幻中自由转换，达到似仙境似人间的效果，实力夺得北京站传承者靠旗。在与流行音乐的融合之下，传统的京剧唱词也显露出时尚的韵味，人物情感更易于被观众解读，这或许正是第二季节目想要达到的效果之一。

　　节目后，评论员蔡国庆上台学习戏曲基本动作，却直喊“胳膊酸”，其实即便是一个眼神、一个云手，戏曲人都需日日练习，才能掌握其中精髓，“台上十分钟，台下十年功”的道理便是如此。由梅兰芳大师创立、梅葆玖先生传承弘扬的梅派艺术，与流行音乐相结合，在其唯一男旦传承人胡文阁与演员于荣光的创新演绎之下，再添时代活力，不禁让人感叹：京剧真的可以“潮的很正宗”！

于荣光“穿越”至唐代，与“杨贵妃”演绎京剧版《白月光》

　　老北京文化对于16岁就来京生活的凯丽来说亲切无比。在收官之战中，凯丽与京韵大鼓传承人翟静琬及其学生带来一首浓郁京味儿的《前门情思大碗茶》，伴着卖冰糖葫芦的、卖烟的、遛鸟儿的“活铜人”登场，仿佛来到热闹非凡的老北京，勾起观众无限回忆。这首歌不仅吸收了北京曲艺音乐的元素，还在伴奏中使用了电子合成器模仿三弦、琵琶等音色，让听众在大碗茶里细细品味中国戏曲文化的独特韵味。舞台上出现的钢琴与三弦、四胡等传统乐器形成鲜明对比，这其中也体现着翟静琬创新的教学思想：不给学生树立京韵大鼓的传统印象，先让其伴着更易于接受的钢琴声熟悉大鼓的旋律，再换成传统的乐器。这种循序渐进的教学方式，也不妨可以作为一种向年轻一代传播传统文化的途径。

凯丽在“老北京”中演绎京味儿“大碗茶”

　　“悟空”合体再现经典人物形象  裘继戎辛酸往事感动全场

　　为人熟知的《悟空》是戴荃花费一年时间所创作出来的，在这首歌中，沉淀着他对于悟空的深入解读以及多年创作生活的感悟。在他看来，创作中国风的歌曲，除了要体现唯美，还要实现与受众对话的效果。他曾说：“我愿意把戏曲和我平时唱歌的感觉真正融合在一起，而不是拼凑。”此次戴荃的搭档京剧裘派第四代传承人裘继戎身穿红衣，头戴紧箍咒与雉翎，集京剧的身段、popping的元素、太极的招式于一身，在高科技三维立体投影所展现的奇妙结界中赤脚舞动，将叛逆多变、乐观执着的“悟空精神”演绎的淋漓尽致。那带着浓厚东方韵味又活泼新颖的舞步让人惊叹：原来京剧还可以这么演！

戴荃再唱《悟空》

裘继戎眼神坚毅，演绎悟空

网友对二人演绎的《悟空》给予高度评价

　　节目后，一封裘继戎在大学期间写给已故父亲的信中，透露了他在裘派的传承和喜欢的行业中进退两难的心境，引得评论员李谷一泪洒当场，直呼心疼。85后的裘继戎出身于梨园世家，却从小热爱现代舞蹈，但传承裘派艺术的压力并未阻碍他探索艺术的更多可能性。他尝试把现代舞蹈和太极融合到京剧身段当中，在他的表达下，艺术不再拘泥于固定的边界，而是在多元的文化世界中找到平衡，也不妨说，这是一种对经典的个性致敬。作为一名跨界艺术实践者，裘继戎用实际行动告诉年轻一代：跨界，不仅要懂得博采众长，更要将其作为联系传统文化与现代文化的纽带。

评论员李谷一心疼落泪，与裘继戎相拥

网友对裘继戎的安慰与鼓励

　　王子葳携全班同学首登台  唱出少年正能量

　　在北京站的晋级赛中，萨顶顶携北京曲剧传承人王子葳及其全班同学登台，演绎一首融合了梁启超先生《少年中国说》的曲剧版《野子》，纯白的服饰与纯白的舞台布景相得益彰，透露出一种纯真质朴、正直坚定的情感。“吹啊吹啊我赤脚不害怕……你看我在勇敢地微笑，你看我在勇敢地去挥手啊……”“少年自强中国强，吾辈少年当自强！远大理想勇敢闯，壮志雄心在飞扬！”萨顶顶清澈空灵的歌声，伴着北京曲剧年青演员们那字字铿锵的少年宣言，仿若冲破天际，那份来自北京曲剧年青演员坚定的传承之声，让人内心久久不能平静。

萨顶顶与95后北京曲剧演员演绎《野子》

　　在上一期节目中，王子葳曾表示希望从未登过舞台的同学们也能来表演，如今，这个梦想终于在《叮咯咙咚呛》第二季的舞台上实现。这些95后甚至00后的孩子们来自于祖国各地，他们远离家乡，赴京学习中国优秀的非遗文化之一北京曲剧。在学习过程中，面临的不仅是日常训练时身体所受的苦，还有心中对于家人深深的挂念。而作为北京曲剧的第三代传承人，无论再苦再累，他们依旧坚定自己的内心，无所畏惧，只为传承，这使得三位评论员老师盛赞：“你们为年轻一代树立了榜样！”

远离家乡，赴京学北京曲剧的孩子们难掩思家之情

网友对于此次表演的肯定以及对小演员们的鼓励

　　《叮咚2》北京非遗展现多样可能性  创新细节为传承再添新意

　　北京作为世界闻名的历史文化名城，荟萃了中国灿烂的文化艺术，其中有多项剧种被列入非物质文化遗产名录，具有深厚的历史底蕴和丰富的研究价值，这也是节目组将最后一站选于此地的原因。

　　从国粹京剧到京韵大鼓，从北京琴书到北京曲剧，让我们看到北京非遗文化的丰富多样；从95后年青演员到65后著名梅派青衣，让我们看到北京非遗文化传承人的热爱与坚持；从一次次的创新尝试到最后的完美融合，让我们看到北京非遗文化传承下去的光明与希望……在《叮咯咙咚呛》第二季北京站的舞台上，传承人们用热忱的传承之心展现非遗文化的无限可能，也吸引了大批年轻网友对于非遗文化的关注，这在一定程度上与本节目的传承初心相契合。

瞿颖与北京琴书传承人王树才

《叮咯咙咚呛》第二季“全家福”

　　至此，《叮咯咙咚呛》第二季北京站完美收官，也意味着节目组走完了本季五大文化省市——粗犷豪放的陕西、钟灵毓秀的江苏、戏曲之乡安徽、荆楚大地湖北以及底蕴深厚的北京。截至目前，共有24位明星加入传承者联盟，与数十位民间传承人一起，接力传承中国非遗文化，为观众呈现出一场场魅力非凡的文化盛宴。11月25日周五晚19：30，央视三套《叮咯咙咚呛》第二季蓝色盛典即将盛大上演，曾出现在舞台上的多位明星将携手非遗文化传承人，继续带来创意十足的融合作品。传承之旅精彩继续，敬请期待！