娱评：柏林电影节努力挖掘对新锐影人和作品

　　如果非要说柏林电影节“讲政治”，那这样的“政治”只存在于艺术创作之内，也就是对新锐电影人和新锐作品的不妥协以及努力挖掘。

　　当地时间2月15日，第64届柏林国际电影节落下帷幕。因为夺得金熊大奖的《白日焰火》，因为遍布各大单元的十三部华语片，因为评审团主席“李安背后的男人”詹姆士·沙姆斯还有梁朝伟……今年的柏林电影节在国内媒体上的曝光率要比以往高许多，就连一向高贵冷艳的《新闻联播》也报道了《白日焰火》和《推拿》获奖的消息。

　　“听到央视男主播说出娄烨导演的名字时，有一种莫名的错乱感。”一位好友在微信朋友圈里这样感叹道。是啊，这些年来，柏林戛纳威尼斯，欧洲三大电影节之于国内媒体而言，总会有些偶发的敏感。这其中，柏林总会被大家形容成一个政治色彩更浓的电影节。如此说，的确有实在的原因。

　　作为欧洲三大电影节中最晚出世的小兄弟，柏林电影节成立于1951年。彼时正是冷战初期，而当初创办电影节的目的非常明确，“口号干脆就是‘自由世界的橱窗’”(语出柏林电影节论坛单元创始人乌尔里希·格雷戈尔)。虽然口号有挺强的“冷战色彩”，不过，发生在柏林电影节历史上的那些“政治事件”并非完全针对社会主义阵营。毋宁说，艺术家“讲政治”，比政客更加感性和个人化。

　　自1988年张艺谋的《红高粱》获颁第38届西柏林国际电影节的金熊奖后，华语片就一直很受柏林电影节的青睐。如今回望华语片在柏林参赛参展的历史，其实甚少“政治”味道。《红高粱》、《喜宴》、《本命年》、《香魂女》、《火狐》、《红粉》……1980年代至1990年代，柏林电影节上有所斩获的中国电影，大多徘徊在乡土历史的重写以及对中国人的重塑。当时，这些电影也都来自国有制片厂体制下的制作。

　　新世纪以后，来自第六代的王小帅和王全安等人为柏林电影节发现，这批新锐导演更懂得利用国外资金来做本土的独立电影。从《十七岁的单车》到《孔雀》再到《图雅的婚事》，柏林选择的华语电影，无论视角还是题材，关注更多的是现代中国的细小切面，虽然小众，但是态度温和。

　　来到今年的《白日焰火》，这部类型片外壳下的“奇情故事”，时代背景越发模糊。私以为，如果非要说柏林电影节“讲政治”，那这样的“政治”只存在于艺术创作之内，也就是对新锐电影人和新锐作品的不妥协以及努力挖掘。如果从这个角度看，柏林人还真是激进派呢。