跨过版权鸿沟，互联网拯救音乐还要靠什么？

　　版权问题都在遏制着中国音乐产业发展的“咽喉”。一度，互联网的发展让盗版现象蔚然成风。借助互联网免费下载和各种盗版链接，让版权保护原本就十分薄弱的内地音乐市场雪上加霜。很长时间以来，唱片公司的商业模式比较单一，基本以版权、唱片销售和演出收入为主。版权环境恶劣、实体唱片销量严重下滑，演出市场、增值业务市场规模萎缩，收入得不到保障直接打击了音乐内容生产者的积极性，从根源上造成整个产业的恶性循环。

　　现在，正版建设已经成为从政府、行业、用户等多个维度得到推进，音乐行业将面临着更为严峻的下一个问题：互联网拯救音乐到底靠什么?

　　互联网如何拯救音乐?首先必须解决的是版权问题

　　互联网颠覆一切，同时又提供了重建一切的工具和基础。那么，被互联网颠覆的音乐产业，如今是否能被互联网拯救?

　　在所有行业的互联网转型中都可以看到，迈向成功的第一步首先是拥抱变化。

　　周笔畅所属公司乐华娱乐的新媒体总监周景煜认为，近十年来唱片公司的角色经历了“从一开始唱片行业遭受巨大冲击的受害者，到被动接受盗版现状，以运营商无线增值业务作为主要音乐收入来源的纯内容输出者，到近些年的主动维护自身权益成为全面参与者”三个阶段的变化。同时，在业务和心态上也做出了很大调整，从实体发行业务为主逐渐转向数字发行业务为主，从被动接受到主动适应科技发展和市场环境的变化。

　　以此为基础，掌握内容的唱片公司还需要有掌握技术核心、懂得互联网运营的互联网平台支持，才能真正实现传统音乐产业与互联网的成功对接。说起来简单，但真正实现这一步却经历了漫长的过程。早期，唱片公司与互联网数字音乐平台几乎是对立关系，最初野蛮生长的数字音乐平台可以说是盗版猖獗的最大帮凶。到今天，很多平台的版权意识依然有待提高。即使在版权意识较成熟的国外市场，内容方和音乐媒体平台的版权纷争也依旧存在。

　　在一个健康的行业环境中，数字音乐平台与唱片公司和歌手应该是音乐产业链上的利益共同体，而核心矛盾就在于版权，只有跨越了这个鸿沟，唱片公司和音乐平台才能真正站在一个利益面上，才有可能进一步谈互联网对音乐产业的商业模式重塑，展开合作共赢的局面。

　　拯救音乐产业的关键：探索新商业模式可能性

　　假如互联网只是成为音乐内容版权的分发渠道，就谈不上商业模式的颠覆和创新，提供无限可能性才是互联网的魅力所在。

　　在周笔畅之前，数字专辑已经取得过成功。去年年底，周杰伦在万众歌迷期待下发布了第13张个人专辑，并且通过QQ音乐独家发行了个人首张数字专辑。为吸引用户购买数字专辑，周杰伦和QQ音乐从高品质音乐服务和粉丝福利两方面入手，提供独家版权、先于实体唱片全球首发、无损音效、粉丝福利礼包等多重独享体验。

　　这张数字专辑不到一周销量就突破15万张。作为数字专辑，这个成绩已经非常出色。在销量之外，周杰伦此举更深的意义是利用其自身影响力，探索数字音乐发行模式，培养粉丝付费意识。

　　周杰伦的成功是一个良好的开端。随后韩国超级偶像团体BIGBANG四张迷你专辑销量更是突破380万张，数字专辑总销量也已近600万张。不仅如此，“歌神”张学友做了更进一步的尝试。去年12月23日，张学友全新专辑《醒着做梦WakeUpDreaming》在QQ空间、QQ音乐、京东进行了实体+数字专辑的同步首发，创造了超过30万张的双白金销量记录。

　　不仅如此，今年5月腾讯又携手环球音乐为歌迷打造了专辑庆功演唱会。首先，QQ音乐用基于用户试听量的索票机制代替售票，增加了粉丝对专辑和平台的粘性;其次，借助全民K歌面向公众公开甄选合唱嘉宾，拉动关注;在现场演唱会中，更通过腾讯视频特别开设的“在线直播精华区”，为更多场外观众提供了音乐会聚焦平台，实现了O2O的演出联动。

　　环球音乐与腾讯基于张学友新专辑的这次战略合作可谓是数字音乐新商业模式的一次全方位探索。从前期推广、在线试听，到实体数位专辑发售、后期演唱会的全过程，以QQ音乐为核心平台，联动腾讯旗下腾讯娱乐、QQ空间、腾讯视频、全民K歌、明星部落以及京东商城等包括信息宣传、社交、影音、互动、销售在内的一系列优势资源，囊括了唱片发行、传播的所有环节和要素。QQ音乐通过一站式提供购买及在线试听渠道，打造以音乐版权为核心、专辑宣传和销售融合于一体的“音乐生态圈”全新体验。

　　互联网强大的传播力和更方便的音乐获取方式让更多人成为音乐产品受众，然而如何借助互联网进行产业升级，让受众转化为消费者，让音乐产业进入可持续的良性发展模式，实现音乐收入和音乐品质的双重提升，才是拯救音乐产业的关键。