周华健《江湖》歌词古代诗词典故多 理解有难度

　　2013年12月30日，周华健新专辑《江湖》实体唱片正式在内地发行，这张堪称2013年华语乐坛最大牌的唱片，一经面世就面对冰火两重天的待遇。

　　一张《江湖》，受到了冰与火的两重待遇。既有许多媒体和乐评，将它列为年度十佳专辑；也有一些网站和圈内人士在微博上，把《江湖》当成2013年最失望的唱片之一。这是2013年最好的华语专辑，又是2013年最差的华语专辑，当我们在谈论《江湖》的时候，我们究竟在谈论什么？两极分化的评论，总是有种让人迷离错乱的感觉。

　　期待不同所以有了结果的不同。周华健想要做出一张具有中国古风的实验专辑，而很多歌迷则想听到那个《其实不想走》的周华健。当周华健不想成为以前的周华健，而很多歌迷依然记挂《让我欢喜让我忧》的周华健，这种货不对版的落差，肯定会让周华健的新专辑，无论叫“江湖”还是“糨糊”，都使人因此失望。

　　其实，《江湖》还是一张比较有内涵的专辑。严格意义上来讲，它并非周华健一个人的作品，而是周华健与张大春联手创作的一个艺术整体。后者是台湾当代著名作家，以《城邦暴力团》等作品闻名江湖，也是一个国学底子较厚的文人。这一点表现在《泼墨》这首作品里，就是如同杜甫一样的句句有典。没有一些古汉语和古诗词基础的歌迷，根本驾驭不了这样的作品。这种高门槛，无疑将一些平时不好好学习的歌迷挡在了门外，只能一边听唱片，一边高喊“失望、失望”。

　　《江湖》这张专辑的概念和走向，当然也可以归类为“中国风”这种形态，但和后学周杰伦为代表的“中国风”，还是有所区别的。张大春的文学素养，确实赋予了音乐一种文学传承的味道，它的源头其实是乐府、唐诗、宋词和元曲。而周杰伦与方文山构造的“中国风”，则是现代音乐最常见的拼贴和嫁接，是R&B节拍上点缀的江南翠绿，亦古典亦洋气。两种不同的音乐源头，也决定了两种“中国风”不同的属性。

　　如果说方文山的“中国风”歌词，是中看不中用的花拳绣腿，那么张大春的词作，则也同样失之于繁琐。至少在流行音乐这个感性为大的市场，他那些留在“水浒”时代的情怀，显然已经缺少能够荡气回肠的土壤。这个“江湖”是失落的“江湖”，也是已经断代的江湖。对“江湖”情怀的陌生，也导致了歌迷对《江湖》专辑的疏离。

　　但对于周华健来讲，这却是一个值得尊重的选择。一个已经不需要证明自己事业有多成功，唱功有多出色的歌手，在音乐生涯的后期，能够在自己喜欢的方向上，尽情挥洒，总好过继续不温不火吃老本。至于《江湖》专辑文学色彩过浓，感性色彩较淡，以及流行传唱性偏弱，则是所有实验性较强的专辑，都要付出的代价。

　　周华健在《江湖》上的选择，对不起曾经爱他的流行歌迷，却对得起自己。你是那个周华健对得起的人吗？

　　力挺《江湖》：

　　两个成熟的男人这回玩了一把大的

　　刘烨(演员)在《江湖》万人鉴赏会上说，“一个对历史熟悉到仿佛可以穿越古今的作家(张大春)，碰到了一个唱过千百首歌曲的歌手(周华健)……两个人拿出自己最擅长的兵器，一个人握笔，一个人背吉他，在今天这个轻浮不真实的世界里，联手给了大家他们交手的作品，对他们来说，创作就是生命，跨界才是游戏。这时候的他们，正值分享生命的高峰，也就是游戏的高手，这两个成熟的男人，这回玩了一把大的……”

　　差评《江湖》：

　　总体缺乏新意

　　“虽然台湾作家张大春的文字参与让《江湖》形成音乐与文学的合作概念，但‘中国风’式的框架，总体上缺乏新意，甚至显得有些空洞和学究气。专辑里一些单曲在音乐上有着效果不错的尝试，但在专辑完整度上，却达不到一体感。”——《南都娱乐周刊》将《江湖》列为2013年度十张失望专辑之一。

　　小调查：

　　《江湖》歌词你能不能看懂

　　《江湖》专辑里的歌词基本是文言文，有媒体报道“没文化的看不懂”，且看《江湖》专辑主打歌《泼墨》的一段歌词：“葡萄美酒夜光杯/李白月/张良椎；司马相如上林雁/霍去病/血染回；秣陵春/灞陵雨/西陵空城拍潮水；东坡笑/陈抟睡/昆明池底照劫灰；一纸清白万种心痕，交代了兴亡晨昏；一纸清白万种心痕，休问我笔法如何。